Es difícil que Nick Hornby se interesara por esta reseña sobre su obra, publicada en castellano en un modesto blog. Sin embargo, si el ego, la curiosidad o un afán desmedido de conocer la repercusión de su obra le hicieran llegar hasta aquí y el tío decidiera mandarme unas líneas... hostias, estaríamos cerca del planteamiento de su última novela: JULIET DESNUDA
Yo no me atrevería a llamarme a mí mismo "Hornbytólogo" pero desde el día en que Bruno Pekín me pasó su primera novela (que grande es tener amigos que te conozcan tan bien) he ido rastreando toda su obra con la misma o similar pasión que ofrece Duncan, uno de los protagonistas, a su ídolo musical retirado, un tal Tucker Crow.
Hornby se rie de la mitomanía, retrata una Inglaterra que huele a formol, desconfía de los "inquebrantables" lazos de la sangre y de los finales felices pero en todos estos aspectos, al final, se impone la visión piadosa de quien se esfuerza en equilibrar su cabeza y su corazón.
No se si será por cuestiones generacionales o vivenciales o literarias o de todo un poco, pero en Hornby, hasta en los títulos más precarios, siempre tengo algún referente de reflexión sobre temas que me interesan.
Me quito la boina ante "Juliet Naked", si señor... y ahora me doy cuenta de que hago lo mismo que Duncan... aunque no exactamente... bueno. me lo he pasado de puta madre leyendo esta historia. Que lo sepas.
LA HERMANA "SONRISA"
Una historia que me ha tenido especialmente cautivado durante esta semana. En 1963, dos años antes del concilio Vaticano II, una monja belga, con curioso sobrenombre, 'Soeur Sourire' (hermana sonrisa), y una guitarra, logró un éxito de dimensiones planetarias y se convirtió en la única artista belga que haya liderado el 'Bilboard” norteamericano. Sucedió durante varias semanas y la situó en las listas por delante del mismísimo Elvis Presley. Hablando de este tema con amigos y compañeros, resulta que hubo tambien versión en castellano y en euskera. Aquel éxito, con el que no contaba y que nunca planeó, cambió por completo el rumbo de su vida. En 1985, Jeannine Deckers, 52 años, ya sin hábito y recién salida del armario, deprimida y ahogada por las deudas se quitó la vida junto a su pareja, también retirada de la vida conventual.
Jeannine Deckers nació en Bruselas el 17 de octubre de 1933, tuvo una infancia y una juventud que ella describió como grises. Trató posteriormente de ser profesora de dibujo aunque sin mucho éxito. Buscando un modo de huir de la autoridad materna ingresó en la orden Dominicana en 1959, donde se convirtió en la Hermana Luc-Gabriel, en el Convento de Fichermont en Waterloo. Muy pronto se ganó el aprecio y admiración de la congreación por su talento para componer y cantar.
Un buen día, la madre superiora de la congregación le propuso grabar un disco y negociar un contrato con el sello fonográfico Phillips. Ni su nombre, ni su imagen aparecerían en las portadas. El pseudónimo "Sor sonrisa" (ella misma afirmaría años después que le parecía más bien ridículo) salió de una encuesta interna entre ejecutivos de la Phillips. Jeannine, que no se planteaba entonces carrera musical alguna firmó que canción quedara en propiedad de su editor y que los derechos de autor fueran para el convento.
En contra de cualquier pronóstico, en 1963 la canción “Dominique” alcanza una enorme popularidad, la frescura de su voz, su letra, y la simplicidad aparente de su fe le ganaron la simpatía de un público que no solo se limitó a los católicos.
« Dominique-nique-nique camina humildemente
pobre y cantando.
En todos los caminos, en todos los lugares, sólo habla del Buen Dios.
Sólo habla del Buen Dios. »
Su anonimato despertó la curiosidad de la prensa así como el rumor de que era poseedora de una belleza proporcional a la pureza de su alma. Muy pronto la canción se colocó en primer lugar de las listas Billboard de Norteamérica permaneciendo ahí por más de tres semanas. El famoso programa americano "El Show de Ed Sullivan" tuvo que trasladarse al convento de Fichermont, donde se encontraba Jeannine, para dar a conocer a la diva clandesdtina. Años más tarde se rodó el filme The Singing Nun (1966) dedicado a su vida. El papel de Sor Sonrisa lo encarnó la entonces popular Debbie Reynolds. La actriz no guardaba ningún parecido con su modelo, cuyo rostro permaneció en el anonimato.
Por aquellos años Jeannine Deckers retoma sus estudios e intenta con gran esfuerzo (como se refleja en su diario) dedicarse al estudio de la teología, continuando sus estudios en la Universidad Católica de Lovaina. Es quizá durante este paréntesis estudiantil que empieza a cuestionarse el sentido de su vida. En 1966, convencida de su falta de vocación, y considerando la vida en el convento como anacrónica, deja la orden de los dominicos sin que ellos le provean viático alguno.
La posteridad olvidó pronto la cara B del sencillo de 45rpm: “Le pied du missionaire”, y más aún los títulos de su siguiente disco: “Une fleur, cœur de Dieu”.
El contrato con su casa discográfica le prohibía tambien utilizar el pseudónimo que la convirtió en celebridad. Bajo el nombre de Luc Dominique Jeannine intentó continuar su carrera con canciones como La Pilule d'or (La píldora de oro) (1967) que fue una oda a la píldora anticonceptiva antes de que la prohibiera el Vaticano. Escribió en esta época temas más bien controvertidos en los que pone en cuestión los comportamientos de las madres, de los hombres (a los que consideraba violentos y dominadores), de la iglesia católica y también el conservadurismo. Se apasionó por las nuevas concepciones de la Teología (entre el Concilio Vaticano II y mayo del 68) y buscó, para ella misma y para su compañera, una nueva vía religiosa, situada entre las vidas regular y seglar. El éxito de sus discos, muy modesto, queda reflejado en uno de sus títulos de la época: “Je ne suis pas une vedette” (No soy una artista).
En la canción, Luc Dominique explica que Sor Sonrisa ha muerto:
Yo reclamo a mis hermanos
El derecho de evolucionar
De vivir solidaria
Entre ellos, consagrada
En short o en túnica
Blue jeans o Pijama
ella ha muerto, Sor Sonrisa
ella ha muerto, ya era tiempo
Vi volar su alma entre nubes
Su nivel de vida fue muy irregular, encontró su sustento diario a través de sus escritos, sus discos, cursos de guitarra y sobre todo a través de su trabajo con niños autistas. Sus problemas con el fisco transformaron esta situación precaria en un drama completo. En 1976 intentó un retorno artístico en los Estados Unidos, pero nadie se interesó por ella.
Sus temas fueron haciéndose controvertidos y críticos con la Iglesia, a la que escandalizaba además con su vida privada (vivía con su pareja Annie Pescher, terapeuta en la escuela de niños autistas) . En los 70 la escuela para niños autistas que dirigían fue cerrada por el gobierno belga, por la via de axfiliarlas a impuestos. Los servicios fiscales del país, reclamaron entonces las fortunas que debía haber ganado como Sor Sonrisa y permanecieron sordos a sus protestas. Requirió entonces la ayuda de su antiguo convento y de la casa Philips. La hermanas le dieron lo que consideraban que debía ser su parte pero la casa Philips, cuyos dividendos eran el 95% del total, no quiso ayudarla. Las autoridades religiosas fueron generosas y le ayudaron a adquirir su vivienda en Wavre, siempre que dejara de denigrar a la congregación y firmara un documento como que ya no le debían nada. Pero la deuda acumulada, incluidos los intereses sumió a la pareja en una profunda depresión, agravada por el alcohol y los medicamentos. Se suicidaron juntas el 29 de marzo de 1985.
Ironias del destino, el día de su suicidio, y a sus espaldas, la SABAM (La SGAE belga) había recogido en una cuestación para ella dinero suficiente para pagar una deuda cinco veces superior a la que tenían.
"HIGHWAY TO HELL" EN "LA JUNGLA SONORA"
Mañana estaré en La Jungla Sonora con otro especial, esta vez en torno a una de las grandes canciones de AC/DC convertida a su vez en todo un “standar” del rock: “Highway To Hell”. Al igual que ocurría con el “Back In Black”, la arrolladora sencillez de esta composición ha permitido su adaptación a ritmos tan contrapuestos como la Salsa, el Country o el folk ucraniano.
La canción, que daba título al album del mismo título publicado en 1979, surgió, supuestamente cuando un reportero preguntó a Angus Young si podía describir cómo era la vida constantemente en gira. Angus contestó que era "a fucking highway to hell" (literalmente "una puta autopista al infierno") y de ahí quedó el nombre. Angus declaró que cuando se está en la carretera en un autobús durmiendo con el calcetín oloroso de otra persona en tu cara es como estar en una autopista al infierno. Llegaron a existir rumores acerca de los miembros de la banda, que si eran adoradores de Satán y tal. Además en la portada del álbum Angus aparece con cuernos y cola de demonio para añadir leña al fuego (La banda ha negado tener nada que ver con la práctica del satanismo).
Existe otra versión sobre el origen del título que afirma que fue inspirado por el propio cantante Bon Scott quien provenía de Perth, Australia. El bar favorito de Scott estaba en Canning Highway al pie de una muy inclinada colina, en una intersección que vio tantos choques que la carretera empezó a ser conocida como "La Autopista al Infierno". Bon pudiera referirse a éste lugar en la parte de las letras donde dice "Goin' down, party time, my friends are gonna be there too" ("...voy abajo, es una fiesta, mis amigos estarán ahí también"); refiriéndose a la tasca al pie de la colina. Ésta y otras canciones trajeron a AC/DC su primer álbum con ventas millonarias.
Mañana podreis escuchar a las 16.00 en la Jungla Sonora varias versiones bien distintas. Conmo adelanto vayan estas dos que os adjunto aquí. Salud.
ABOUT BASQUE COUNTRY
Imagina ezazu. Webgune bat Euskal Herriari buruz argitaratzen den guztia biltzen duena. Esaten dudanean guztia esan nahi dut mundu osoan. Hau da Javier Perez kazetari bizkaitarrak sortu duena eta egia esan oso ondo egina. Izenburua: “About Basque Country”. Gaur bertan, gaueko 11etan Radio Euskadin elkarrizketatuko dugu, “Tomate algo” irratsaioan.
Una página para conocer de golpe todo lo que se ha publicado en cualquier parte del mundo sobre el país de los vascos. ABOUT BASQUE COUNTRY
DEBUT
Mi primer día de escuela me confundí de clase.
Mi primer amor me dio calabazas.
Mi primera experiencia sexual fue con un hombre,
Aunque lo descubrí ya tarde.
Me echaron de mi primer trabajo durante el primer día,
No sabía que aquella broma se la gastaba a mi jefe.
Mi primer hijo fue un descuido y como consecuencia
Mi primer matrimonio fue un error
Mi primer viaje al extranjero fui a Dubrovnick,Escapé de milagro de aquella guerra.
Y mi primer ingreso en un hospital, ha sido también el último.
No, no era una úlcera.
Así que todos mis estrenos han sido una mierda.
Pero esto ya es demasiado. Acabo de enterarme de que
Mi primera muerte es, en realidad catalepsia:
Me han enterrado vivo.
Mira tú que putada.
A SERBIAN FILM
Contentos de verdad tienen que estar los autores/promotores de A SERBIAN FILM , el festival de cine fantástico y de terror de Donosti les ha regalado (en contra de su voluntad) el mejor de los laureles posibles: la censura. En realidad la prohibición llega desde el Juzgado de Instrucción número 4 de San Sebastián, que decidia suspender cautelarmente la proyección de la película mientras se practican las correspondientes diligencias de investigación para resolver si incurre en un presunto delito contra la libertad sexual. Asociaciones para la prevención del maltrato infantil como la FAPMI, han denunciado estos últimos días la proyección de este film por las escenas explícitas de "pederastia e incesto". Según han criticado, la película "muestra la violación de un neonato en presencia de su madre postrada".
Los espectadores que se disponían a ver la proyección decidieron en asamblea conceder un premio del público a la película como protesta contra la censura.
Lo cierto es que hoy en día censurar una proyección (que iba a ser vista por un público interesado y -al fin- minoritario) es la mejor manera de provocar interés en ella.
Yo mismo he de confesar que hasta ayer no tenía ni idea de la existencia de esta cinta. Al enterarme de todo este lio me puse a enredar y lei algunas críticas. La verdad es que el arco es amplísimo y desconcertante. Hay periódicos de derechas aplaudiendo con las orejas y periódicos de izquierdas tachándola de "desagradable sin más". Así que, picado por la curiosidad, acudí a la red en busca de alguna versión on-line y me encontré con que las hay por docenas (si has clickado arriba ya lo has podido comprobar).
Los espectadores que se disponían a ver la proyección decidieron en asamblea conceder un premio del público a la película como protesta contra la censura.
Lo cierto es que hoy en día censurar una proyección (que iba a ser vista por un público interesado y -al fin- minoritario) es la mejor manera de provocar interés en ella.
Yo mismo he de confesar que hasta ayer no tenía ni idea de la existencia de esta cinta. Al enterarme de todo este lio me puse a enredar y lei algunas críticas. La verdad es que el arco es amplísimo y desconcertante. Hay periódicos de derechas aplaudiendo con las orejas y periódicos de izquierdas tachándola de "desagradable sin más". Así que, picado por la curiosidad, acudí a la red en busca de alguna versión on-line y me encontré con que las hay por docenas (si has clickado arriba ya lo has podido comprobar).
La verdad es que la película no puede ser mas escabrosa. Durante buena parte de la trama, consigue mantenerte en vilo hasta que llega un momento en el que todo se desmadra y cualquier linea roja es poca. El protagonista, un tipo con un aspecto similar a Guillermo Toledo, se supone que ha sido estrella de porno y se ha retirado para fundar una familia. Una mafia extraña consigue tentarlo para volver por una suma desorbitante de dinero pero... la peli con la que se encuentra (filmada por matones) es la madre de todas las repulsiones e incluye sorpresas finales que podrían inducir al vómito, si no fuera porque es tal el desfase que ya hasta te ríes (es aquello de ¡hala! ¡venga! ¡mas dificil todavía!). En fin, hay tambien quien dice que es una visión cruda y sin ambages sobre la Serbia actual... yo no me lo creo. Es , sobre todo, una película pensada y proyectada para dar que hablar por la vía del morbazo. Nada nuevo... lo que pasa es que cada vez hay que ir un poco más allá. ¿Que será lo próximo? ¿violaciones y asesinatos reales?
CARRERA
La vida sobre la Tierra existe desde hace 3 a 4 billones de años, los mamíferos aparecieron sobre el planeta hace unos 230 millones de años. Los primeros homínidos dicen se desarrollaron hace unos 130 mil años.En todo ese tiempo millones de combinaciones aritméticas han seguido jugando con las diversas químicas que finalmente, han hecho posible que en el organismo concreto de un ser humano concreto se creara, hace unos días, mi espermatozoide. Y ya veis. Un maldito trepa, de mi misma promoción se me ha adelantado por dos décimas de segundo en la fecundación. Joder que putada.
¿ o no?
NO SE ACABA LA RABIA
Pues sí, hay nuevos capítulos. No se si Banksy estuvo alguna vez en la Bella Easo (tengo día cursi) pero sí se que su espíritu está muy vivo en el marco incomparable. Odon levantando piedra es el nuevo "Banksy" aparecido en la ribera del Urumea. De acuerdo a la normativa municipal debería ser borrado en breve , pero ciudado. Si es cierto que Banksy está al tanto de todo esto (como se insinuaba ayer en EL PAIS) ¿quien te dice que este no sea el verdadero Banksy, o que sea tambien verdadero? ¿Está Banksy pasándoselo bomba en Donosti? ¿o es algun/algunos grafiteros que han encontrado una forma inteligente y divertida de tocar los cojones? seguiremos informando.
MUERTO EL PERRO...
Se acabó la rabia. Algún día, quizás, sabremos la verdad sobre el curioso episodio Banksy/Donosti. Ahora lo que sabemos es que alguien emborronó su presunta obra de arte con spray negro y finalmente, todo lo que queda de su posible presencia en el “marco incomparable” es lo que veis en la foto. ¿Alguna explicación? A todos se nos pueden ocurrir muchas y posiblemente la buena sea la que menos imaginamos. En las primeras especulaciones de la prensa se insinuá que la presencia de ambas plantillas (el señor y el marco) en otros graffitis del mismo autor avalarían su autenticidad. Es más, se argumenta lo del “marco incomparable” como motivo de la obra. ¿Realmente Banksy, sea lo que fuere eso, tendría noticia de tal denominación para San Sebastián? . No se pierdan el próximo episodio (si lo hubiere)
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